Con el amor como tema principal de la historia, la acción transcurre durante la vigilia, noche y mañana del día de San Juan y se sitúa en Isil, una pequeña población de los Pirineos. Con la música de Roberto Gerhard, repleta de citas de canciones populares, muchas de ellas todavía presentes en los ámbitos rurales de Cataluña, y los decorados y figurines de Joan Junyer, conservados del primer proyecto inédito e inspirados en las fiestas y el paisaje pirenaicos y en el arte románico de la región,  Antonio Ruz ha construido, según sus palabras, una pieza de danza actual, bañada de teatralidad y dinamismo y acompañada de una puesta en escena efectiva y sin artificios.

Compañía Antonio Ruz
Argumento: Ventura Gassol
Danza y Colaboración Coreográfica: Bea de Paz, Elia López, Carmen Fumero, Begoña Quiñones, Pau Aran, Miguel Zomas, Julián Lazzaro
Música: Roberto Gerhard
Piano: Carlos Bujosa Salazar
Escenografía: Joan Junyer
Figurinista: Rosa García Andújar
Diseño de Iluminación: Olga García (AAI)
Atrezo y Complementos de Vestuario: Rosa García Andújar
Ayudante de Vestuario y Atrezo: Lucía Celis
Investigación y Documentación: Mònica Tarré i Pedreira
Edición Musical (Inédita): Juan de Udaeta
Revisión de la Edición: Miguel Baselga
Reproducción del Telón: Dolores Iglesias
Ayudante de Dirección: Verónica Garzón
Dirección y Coreografía: Antonio Ruz

Se trata de una coproducción de la Fundación Juan March y el Gran Teatro de Liceu

Federico García Lorca estaba escribiendo Comedia sin título cuando fue asesinado a los pocos días del golpe de estado militar que acabaría con la República Española. El sueño de la vida, título alternativo para esta Comedia sin título, nos pone en evidente traslación con La vida es sueño de Pedro Calderón de la Barca, autor de refe­rencia del poeta granadino. Se trata de una mezcla de teatro social, auto sacramental y experimento literario. Del tercer y último acto Lorca sólo nos dejó una frase: «Arcángeles, vestidos de faralaes ascienden a los cielos»; y ahí empieza el recorrido por la obra de Federico García Lorca evocada desde el flamenco, desde la danza y el baile que el flamenco convoca. Esta obra repasa el flamenco de dentro y del exilio, el que se construyó bajo el franquismo y también entre los desterrados. Y es un flamenco, sobretodo, de hombres, lo que todavía seguimos considerando el flamenco genuino.

En esta puesta en escena conviven los bailes «puros», de Gades a Farruco, con las dramaturgias que en su tiempo llevaron, de la mano de Lorca, al flamenco a los escenarios más vanguardistas del mundo.

Dirección de escena: Luz Arcas
Dirección Artística: Úrsula López

Cuerpo de Baile: Julia Acosta, Aitana Rousseau, Miranda Alfonso, Manuel Jiménez, Federico Nuñez, Iván Orellana, Jesús Hinojosa
Cante: Vicente Gelo y Sebastián Cruz
Guitarra: Alfredo Lagos
Saxo: Juan Jiménez
Percusión: Antonio Moreno
Guión y documentación: Pedro G. Romero
Coreografía “Preciosa y el aire / Soleá” (Los Bolecos, Farruco): Juan Fernández (Farruquito)
Composición musical: Alfredo Lagos, Juan Jiménez y Antonio Moreno
Diseño de iluminación y espacio escénico: María Cámara (CUBE)
Diseño de vestuario: Belén de la Quintana
Diseño espacio sonoro: Juan José Cañadas